Καλημερούδια, πάλι στα πλακάκια θα σε ρίξω. Θυμάσαι αυτά τα δύο καλλιτεχνόπαιδα που σου είχα παρουσιάσει συνέντευξη εδώ και εδώ και είναι οι γνωστοί πλέον Kalos & Klio από τη Θεσσαλονίκη; Θυμάσαι που σου είχα δείξει και ένα δωμάτιο από το showroom που έχουν; Με εκείνα τα φοβερά ταβάνια που είχαν χρώμα; Εντάξει, το είπα ήδη στην Klio οπότε πρέπει να το πω και σε σένα, έχω μια έμπνευση πάρει από τα ταβάνια τους για το νέο μου γραφείο.
ρετρό διακόσμηση ατελιέ
Άκου τώρα τι έγινε. Η Klio που πολύ αγαπά τα τσιμεντοπλακάκια, διάβασε προχτές την ανάρτηση τούτη που ήταν ωδή στο τσιμεντοπλακάκι και εθαύμασε το Rdeco για άλλη μια φορά και πάνω στην αγάπη και το θαυμασμό, θυμήθηκε ότι κάτι έχει να σου δείξει. Τι είναι αυτό; Μια κουζίνα, που είναι η κουζίνα της δηλαδή στο Kalos & Klio showroom και είναι παιδιά, μια οπτασία. Δε σου λέω, δες μόνη σου. Ενημερώθηκα ότι η μάρκα ντουλαπιών είναι η Aster Cucine και την αγόρασαν από τη Pandor Θεσσαλονίκη, τα πλακάκια από Αφοι Μπουένο(?) στη Θεσσαλονίκη επίσης και τα πλακάκια πάγκου Damask. Ότι άλλες απορίες έχεις, άσε σχόλιο και θα μπει η Klio να απαντήσει, εγώ παραμένω λιπόθυμη και ούτε παρά τρίχα minimal!
Φυσικά για να σε ξεκάνει η Klio σου στέλνει και το μπάνιο της. Οκ. Μηχανή Singer βαμμένη χρυσή για το νιπτήρα. Καθρέφτης Βενετσιάνικος στο τοίχο. Τρε μπιαν μον σερί Klio.
Λοιπόν σας φιλώ,
με αγάπη
Εμβόλημα στα νέα της ημέρας πρέπει να βάλω την επίσκεψη μου στο Design Lab 2010. Το γύρισα όλο, έχει βελτιωθεί από πέρυσι και είδα περισσότερους σχεδιαστές αλλά και εταιρείες με υλικά και αντικείμενα design. Θα σου τα πω ένα-ένα.
Rdeco in Design Lab
Μπαίνοντας αλλά και βγαίνοντας βλέπεις αυτό το γκισέ, προκειμένου να πάρεις όλο το ενημερωτικό υλικό για τους εκθέτες.
Εκθέτης ήταν το e-shop designshop.gr με μότο του το «more design for more people» που η Δήμητρα μας καλωσόρισε με πολύ μεγάλη διάθεση να μας ξεναγήσει σε όλα τα προϊόντα τους και τις υπηρεσίες τους.
Φυσικά δε μπορούσε να λείπει η Carteco με ένα από τα καλύτερα περίπτερα, ένα φουσκωτό κουκούλι, που μέσα του έκλεινε όλο το κόσμο του design, από υλικά μέχρι αντικείμενα. Ξύλινα δάπεδα, μοκέτες, ειδικές επενδύσεις τοίχου, ταπετσαρίες και τόσα άλλα που άλλωστε έχεις δει και εδώ στην παρουσίαση που της έγινε στο Rdeco. Περιττό να πω για την εξυπηρέτηση και την γνωστική αρτιότητα των παιδιών, που σε κάνουν να γίνεις αμέσως fan της εταιρείας τους. Μας αρέσουν πια οι επαγγελματίες που δε φοβούνται να πρωτοτυπήσουν, δίνουν χώρο σε νέους Έλληνες σχεδιαστές, κατεβαίνουν από την απομόνωση που σου επιβάλει ο ανταγωνισμός και παλεύουν για να φέρουν το design πιο κοντά σε όλους.
Κάτι άλλο που πιθανότατα δε σου είναι γνωστό, είναι το hellenic art and design που βρίσκεται στην Πλάκα. Πληροφορίες μπορείς να πάρεις από τη σελίδα του στο Facebook και φυσικά να το επισκεφτείς. Μια συγκέντρωση Ελλήνων σχεδιαστών υπό την αιγίδα της Καλλιρρόης. To μόνο που δε μου αρέσει είναι πως η σελίδα στο Facebook είναι κλειστή και πρέπει να γίνεις φίλος. ΟΚ. Ας τελειώνουμε με αυτά κάποια στιγμή στην Ελλάδα. Παρεμπιπτόντως να ενημερώσω πως λόγω των αναγκών του Rdeco να γίνει ακόμα πιο άμεσο και να ανακοινώνει ακόμα περισσότερα, δημιουργήθηκε και η δική του σελίδα στο Facebook και να πας αμέσως να γίνεις μέλος. Πίσω στο θέμα μας το hellenic art and design είχε πρωτότυπα αντικείμενα όλα σχεδιασμένα από Ελληνικά χέρια. Πάρε μια ιδέα.
Συνεχίζω με το περίπτερο της Topcret που είναι το αρκετά πια γνωστό μικροτσιμέντο. Εφαρμόζεται επάνω σε οποιοδήποτε υλικό (πλακάκι, τσιμεντοκονία, σοβά, ξύλο) και σε όλες τις επιφάνειες (πάγκους, τοίχους, δάπεδα, νιπτήρες) και με πάχος μόλις 2χιλ. δίνει ακριβώς το ύφος του βιομηχανικού δαπέδου, που τόσο ποθείς το ξέρω. Από χρώματα μην ανησυχείς καθόλου, έχει άπειρα. Τηλέφωνα Ελλάδας: 2741 089440 με πολύ καλή τιμή, έτοιμο εφαρμοσμένο στο χώρο σου, στα λέω μετά crash test που έκανα.Δεν κρακελάρει κοινώς δεν αναπτύσσει τριχοειδής ρωγμές.
Συνεχίζω με άλλα πολύ πρωτότυπα περίπτερα, όπως αυτό με τις λευκές σκαλωσιές σεταρισμένες με μαύρες και κόκκινες λεπτομέρειες, που παρουσίαζε μια τεχνική εταιρεία.
Η εταιρεία dot imaging ειδικεύεται σε εκτυπώσεις γενικά, αλλά και σε εκτυπώσεις μεγάλου μεγέθους. Δηλαδή να ένα παράδειγμα που πολλές φορές με έχεις ρωτήσει πως θα κάνεις μια φωτογραφία ταπετσαρία και αυτοκόλλητα τοίχου σε ότι σχέδιο θέλεις. Επίσης να ένα ωραίο περίπτερο. Από κάτω θα δεις ότι και το χαλί είναι τεράστιο αυτοκόλλητο στο δάπεδο. Μη μασάς, φαντασία θέλει.
Τα πράγματα αλλάζουν και οφείλουμε και εμείς να κάνουμε το ίδιο. Ότι έγραψα πιο πάνω για την Carteco αποδεικνύεται στην απόφαση της να στηρίξει και αυτή την Exibit ομάδα από τρεις νέους αρχιτέκτονες και δημιουργούς. Με σύνθημα τους το «like it ® not» δηλώνουν ότι μπορούν να σχεδιάσουν τα πάντα, από μια καρέκλα έως μια πόλη και βρίσκονται συνεχώς στο ψάξιμο για νέες συνεργασίες, για μεγάλες ιδέες μαζικής καινοτομίας, είναι πιστοί στις υποσχέσεις τους, ειδικοί στο να σκέφτονται έξω απ΄το εξάγωνο (!) και αναγνωρίζουν τις ευκαιρίες. Δηλώνουν επίσης πως ξέρουν ποιος σκότωσε τον JFK.
like it ® not
this is your new reality
Γιάννης Δουρίδας – Άρης Παπαδόπουλος – Ιάσων Σπηλιωτάκος
Ήταν η Rdeco στην υπηρεσία του design.
Μετά τη συνέντευξη των Kalos&Klio που είχες διαβάσει εδώ, μόλις έλαβα την πρόσκληση για τη γκαλερί της Λόλα Νικολάου αλλά και για το showroom των εικαστικών.
Πάτα το link να δεις τους εκθέτες, αν είσαι ή πας Θεσσαλονίκη.
]]>
Τι μπορεί να κάνει κάποιος με συνδετήρες, εκτός του να πιάσει χαρτιά, να κρεμάσει τις Χριστουγεννιάτικες μπάλες και να φτιάξει αυτοσχέδιες αλυσίδες; Μάλλον πολλά και φανταστικά φωτιστικά. Τι φωτιστικά; Πολυελαίους μον σερί! Αν το δεις δε θα το πιστεύεις. Υπάρχουν τρόποι και τύποι σαν αυτούς τους re-design technologies που φτιάχνουν κάτι πολυελαίους από συνδετήρες. Πίσω από το re-design technologies κρύβεται απ’ ότι είδα μια δαιμόνια πρώην χορεύτρια, διακοσμήτρια, τεχνικός εκτυπώσεων και tattoo artist (οθφ!) η Penelope η Bridge, που έχει και ένα blog για την οικολογική τέχνη.
Οι τιμές κυμαίνονται από $365 – $650 και αν σου λείπουν μπορείς να το φτιάξεις εσύ το φωτιστικό από συνδετήρες, γιατί πωλούνται και οι οδηγίες κατασκευής από 6,5 – $60 – αν έχεις το χρόνο και δε ξέρω για τα νεύρα να σου πω! Αν τελικά τα καταφέρω να πάρω τις οδηγίες, μάλλον θα τις χρησιμοποιήσω στα γηρατειά μου. Πάντως είναι απίθανη ιδέα και πωλούνται από το Etsy.
]]>
Πάλι για πιάτα θα μιλήσουμε. Ελπίζω να μη με έχετε βαρεθεί πια με τις εμμονές μου. Η αλήθεια είναι πως αποκτώ κάθε τόσο μία και αυτό βέβαια συμβαίνει για δύο λόγους:
α. βλέπω πολλά κάθε μέρα
β. εξασκούμαι στο styling συγκεκριμένα
Το καλό είναι πως δεν κρατάνε πολύ. Όταν αρχίζουν και φοριούνται πολύ, τις παρατάω. Κάποιες φορές όμως -όπως σήμερα- είναι που βρίσκω ορισμένες φωτογραφίες και τότε «bang» με χτυπά κάτι στο κεφάλι που με ρωτάει: «έχεις δείξει αρκετό από αυτό;» Εάν η απάντηση είναι όχι, τότε οφείλω να επεκταθώ στο θέμα περισσότερο όπως σήμερα για παράδειγμα.
Ο λόγος είναι ουσιαστικά οι δύο πρώτες φωτογραφίες που βρέθηκαν στο «good bones, great pieces» και θεωρώ ότι είναι κάπως ξεχωριστές από όσες ίσως έχεις δει με πιάτα. Βασικά μου άρεσε η πρώτη γιατί κρέμασε πιατέλες μεγάλες, που ένας Θεός ξέρει πόσες έχω και τις κρέμασε ψηλά. Βέβαια προφανώς υπολόγισε το ύψος του καθίμενου στο τραπέζι, αλλά ακόμα και έτσι να έγινε, το ύψος αποτέλεσε την αφορμή να δημοσιευτεί αυτή η φωτογραφία εδώ. Οπότε welldone!
Από κάτω είναι πολύ κλασικό το παράδειγμα επίσης, αλλά πρέπει να παραδεχτώ πως έχει ωραίο styling. Βασίζεται στη λεγόμενη «συμμετρική διάταξη» δηλαδή αυτή που τοποθετείς ότι αριστερά και δεξιά. Ακριβώς τα ίδια και έχεις ένα πολύ ζυγισμένο περιβάλλον.
Εδώ όμως ξεκινά η άλλη θεωρία, που συνήθως υιοθετείται από τους πιο καλλιτεχνικούς τύπους. Ξέρεις τώρα εσύ..Τες πα, αυτή η θεωρία λέει ότι ναι..μάλιστα..κρέμασε στο τοίχο ότι θέλεις αλλά φρόντισε να μην είναι απλώς κάτι κρεμασμένο, αλλά το θέμα να έχει θέμα. Δηλαδή από μακριά τα πιάτα αυτά ίσως να μη φαίνονται πόσο ωραίο είναι το θέμα τους. Κάποιος που τα παρακολουθεί, θα πρέπει να έχει και κάτι άλλο να βλέπει. Στην από κάτω περίπτωση είναι εξαιρετικά όμορφα πιάτα που σχηματίζουν ένα ψάρι ή ένα λαχούρι. Άρα το πιάτο δεν είναι ασκόπως τοποθετημένο εκεί, αλλά δημιουργεί και ένα έργο τέχνης. Δε μας ενδιαφέρει πόσο αφηρημένο μπορεί να είναι το αποτέλεσμα. Δεν πάμε για ακρίβεια χειρουργού.
unknown
Συνεχίζοντας με τη ίδια θεωρία σου ξαναδείχνω μια τοποθέτηση πιάτων δικής μου εμπνεύσεως που είναι ένα πιατόδεντρο. Σε ένα γλυκό μεζεδοπωλείο που λέγεται Μεζέδρα αποφάσισα να φτιάξω αυτό αφού υπήρχε πολύ τοίχος και έπρεπε να γεμίσει σωστά. Με αυτόν το τρόπο ο πελάτης που κάθεται μακριά και δε μπορεί να δει πολύ καθαρά τα πιάτα, βλέπει και ένα άλλο σχήμα που είναι το δέντρο. Το δέντρο αυτό δε, έχει επάνω σε κάποια πιάτα αληθινά αντικείμενα που δείχνουν στιγμές ζωής και φαγητού. Δε χρειάζεται φαντάζομαι να πω ότι αντί για πιάτα μπορείς να εκμεταλλευτείς πολλά άλλα πράγματα. Καπέλα, δίσκους σερβιρίσματος, δίσκους βινυλίου, κουτιά παλιά ή καινούργια, γενικά πηρούνια, κουτάλια, φλιτζάνια με τα πιάτα τους, καδράκια φυσικά και γενικά ότι μπορείς να κρεμάσεις με ασφάλεια.
photo courtsey: rdeco
Άλλος Interior μας βρήκε. Ο Κος Brad Ford είναι εξαιρετικός και καταπληκτικός και πολύ διαφορετικός σε όλες τις δουλειές του. Αλήθεια μου έκανε εντύπωση που όλα του τα στυλ που έχει δουλέψει είναι αυθεντικά, χωρίς περιττή σκηνογραφία, με λιτή ατμόσφαιρα, αρσενικό ύφος που δεν ευνουχίζει τη θαλπωρή, που όμως σε διαπερνά και έχει πετύχει και έναν αρκετό αρτίστικο χαρακτήρα, χωρίς να καταντά μουσειακός ή γκαλερίστικος. Ναι, μπορώ να πω ότι τον θαυμάζω, είναι του στυλ μου, δηλαδή αν δεν ήμουν η ίδια επαγγελματίας θα τον προσέγγιζα για να μου φτιάξει το σπίτι μου.
Αυτό που σου λέω για το λιτό αλλά όχι σκληρό, το διαμορφώνουν τα ζεστά χρώματα αλλά και οι ελεύθερες φόρμες που επιλέγει.
Το πιο λιτό δωμάτιο τραπεζαρίας που εμπεριέχει όμως τη τέχνη και την περιέργεια ενός φωτιστικού που το ανεβάζει. Κοίταξε πόσο λιτό αλλά και αρτίστικο είναι. Το χρώμα στο τοίχο μου κάνει σαν 920-30 της Vitex με σκούρες καφέ-μουσταρδί καρέκλες.
Επίσης ένα δωμάτιο γραφείου άξιο συγχαρητηρίων. Ο τύπος ξέρει να αναδεικνύει τη τέχνη, δε το συζητάμε.
Μια λιτή αλλά τεράστια κουζίνα, πόσο τη λατρεύω αυτή την Αμερικάνικη άπλα στις κουζίνες τους και βλέπεις ότι έχει χρησιμοποιήσει ακριβώς την ίδια απόχρωση στις καρέκλες προκειμένου να δημιουργήσει τη ροή χρώματος που είπαμε εδώ παλιότερα.
Άλλο ύφος, η αρτιότητα στη χρήση όμως παραμένει. Τέχνη που καθηλώνει, απλές αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες, κάγκελα και γείσο τζακιού, απλότητα γενικά και όλα ζυγισμένα. Μια πολυτελή καθημερινότητα για τον καθημερινό ποιοτικό άνθρωπο, έτσι νομίζω πως πρέπει να ζούμε.
Εδώ πάμε σε άλλο σπίτι. Η τέχνη περιβάλλει τη ζωή αυτού του σχεδιαστή και αυτό φαίνεται. Την αγαπά και γνωρίζει να την αναδεικνύει και αυτήν και τους χώρους του. Κοίταξε αυτά τα γλυκύτατα χωνάκια που κρέμονται στο τοίχο και τους καναπέδες κούνιες. Γλύκα σκέτη!
Παρακάτω πάλι σε καθηλώνει με απαλούς τοίχους, αόρατη τέχνη, χαρούμενο modern καναπέ αλλά και ρετρό στοιχεία πιο σκούρα για να του κλείνει σωστά η εικόνα.
η πληροφορία βρέθηκε από το Making it Lovely
To Art Wall βρέθηκε μέσω του Elle Decoration. Πρόκειται για μια γλυκιά και καλλιτεχνική online γκαλερί που φιλοξενεί τους καλλιτέχνες της με ένα κάπως πρωτότυπο, ανά δωμάτιο διαχωρισμό. Ο κάθε χώρος έχει το σκίτσο του και τα καδράκια του κρεμασμένα. Το επίσης ωραίο είναι ότι βρίσκεις τυπωμένα έργα από ανεξάρτητους καλλιτέχνες, σε τιμές από $5 – $500 και όλες οι συναλλαγές που βρήκα γίνονται μέσω του γνωστού και αγαπημένου Etsy. Όταν πατήσεις το κουμπί «purchase» σε πάνε στο Etsy shop του κάθε καλλιτέχνη. Γλυκό, γλυκό και τρυφερό site. Μπες να το δεις.
Πάλι για τέχνη θα μιλήσουμε και πως αυτή η κατάσταση που βλέπουμε σε όλα τα καλά σπίτια μπορεί να μπει σπίτι σου. Όλοι ζηλεύουμε τα σπίτια που έχουν τέχνη στο τοίχο και η αλήθεια είναι πως να κοιτάξεις τα σπίτια που φωτογραφίζονται σε περιοδικά, ένας λόγος που σε κάνει να τα θυμάσαι είναι πως έχουν τοίχους που διαθέτουν τέχνη. Τέχνη είναι οτιδήποτε που εσύ θα το αποκαλέσεις έτσι. Ένα οποιοδήποτε αντικείμενο μπορεί να εξελιχθεί σε τέχνη, όπως από κάτω που η γραφική ύλη έχει γίνει κάδρο. Το μόνο που χρειάζεσαι είναι κορνίζες.
Το πρώτο παράδειγμα που σου δίνω περιλαμβάνει κορνίζες που είναι από μόνες τους έργα, αλλά έχουν γεμίσει με δείγματα ταπετσαρίας και υφάσματα. Η δουλειά είναι της στυλίστριας που έκανε και το typo house που είχες ξαναδεί εδώ παλιά.
Πιο κάτω από το Elle decor -που είχα δημοσιεύσει και στο ermoumag- μια συλλογή κάδρων που μέσα έχουν όλες τις τσάντες που έχετε κρατήσει από τα ακριβά σας ψώνια, μια ιδέα της απίθανης στυλίστριας Atlanta Bartlett.
via laurence pasquier – via chicathome
Οι άδειες κορνίζες αποτελούν είπαμε από μόνες τους έργα, αρκεί να έχουν ενδιαφέρον. Βάλ’ τες τη μία κάτω από την άλλη, μέσα στην άλλη ή όπως αλλιώς μπορείς να σκεφτείς. Μπορείς να ακουμπήσεις ακόμα και το κατιτίς σου μέσα τους χωρίς να χρειαστείς γυαλί μπροστά, έτσι σαν μίνι ραφάκια.
via head over heels
Οι παιδικές κορνίζες φυσικά είναι πιο χρωματιστές και εύκολη υπόθεση. Φωτογραφίες, ζωγραφιές μπαίνουν σε πολλές διαφορετικές κορνίζες ή και σε ίδιες. Ένα tip πρέπει να ξέρεις είναι πως αν έχεις πολλές όμοιες κορνίζες, μπορείς να κάνεις μια συλλογή στο τοίχο σου και μέσα τους να έχουν διάφορα είδη τέχνης ή θέματα.
via Μια τρομερή ιδέα της διακοσμήτριας Jan Heleni που παρουσιάστηκε στο decor8 ήταν μια τεράστια κορνίζα που μέσα της έχει τυπωμένο ένα χαρτί με κολάζ από όλες τις ζωγραφιές των παιδιών της. Αφού τις σκάναρε, τις έβαλε σε διάταξη καρέ και βγήκε πράγματι κάτι πολύ αρτίστικο που φυσικά μπορεί κάλλιστα να σταθεί εκτός παιδικού δωματίου. Παρακάτω έχουμε απλά συρματάκια του Ikea με κρεμασμένες ζωγραφιές. Πέρασε από το site της Jan Heleni (Ελληνική καταγωγή άραγε;) να δεις γενικά τι κάνει με τις παιδικές μουτζούρες αλλά και το σπίτι της.
via decor8
Φυσικά μπορείς να επεκταθείς όσο θέλεις σε τοίχους και διάφορες επιφάνειες βάζοντας όσο περισσότερες μπορείς, διαφορετικές, με πασπαρτού, που περιέχουν μικρές παλιές, ασπρόμαυρες φωτογραφίες ή συλλογή από χάρτες, ταξιδιωτικά φυλλάδια που σου θυμίζουν ταξίδια σου και ότι άλλο σκεφτείς. Rdeco tip: Μέχρι συνταγές –τις αγαπημένες σου- μπορείς να καδράρεις. Μάλιστα με ελάχιστες γνώσεις από κομπιούτερ ή απλώς λίγη κόλλα μπορείς να φτιάξεις ένα κολάζ της συνταγής με κάποιες συσκευασίες από τα υλικά της. Kοίταξε επίσης πόσο ωραία δείχνουν τα σκούρα χρώματα στους τοίχους και πως αναδεικνύουν τις συλλογές, ιδιαίτερα αν βάλεις μαύρες ή χρυσές κορνίζες. Η πρώτη περίπτωση βέβαια έχει μια άλλη μαγκιά που είναι μια τεράστια κορνίζα που μέσα της έχουν μπει οι μικρές. Αυτή είναι μια καλή ιδέα αν δε θέλεις ή δε μπορείς να βάψεις τους τοίχους. Το φόντο μπορεί να είναι και από ύφασμα ή ταπετσαρία ή απλώς ένα βαμμένο κόντρα πλακέ. Το σκούρο γκρι της τρίτης φωτογραφίας είναι κάτι σαν το Vitex 950-70RB ή 955-70RB.
via tavernagency
Το παλιό ξαναέρχεται, με τη διαφορά ότι τώρα δεν κεντάς απαραίτητα. Κομμάτια υφάσματος που λατρεύεις, περασμένα σε στεφάνια από αυτά που κάναν παλιά το κέντημα. Βγαίνουν ακόμα σε πολλά μεγέθη και είναι ένα πανεύκολο diy που δε θα σου πάρει πάνω από μία ωρίτσα. Το πιο κάτω φυσικά δε θα το σχολιάσω πολύ γιατί είναι απίθανη ιδεούλα, αν δεν τρομάζεις με τις φάκες. Φυσικά καθαρές και αχρησιμοποίητες τις κρεμάς στον τοίχο για να κρατήσεις οτιδήποτε.
Ακόμα πιο απλά είναι τα καδραρισμένα χαρτιά με κάποιες λέξεις που μπορείς να τυπώσεις μόνος σου και να τα κλείσεις σε εκείνα τα απλά κλιπ καδράκια που είναι και φθηνά. Κατά τον ίδιο τρόπο, χρησιμοποιούνται και οι θήκες από cd και γίνονται μίνι κορνιζάκια για φωτογραφίες ή καρτ-ποστάλ.
O Ισπανός σχεδιαστής Jaime Hayon βραβεύτηκε φέτος στο τομέα του interior design στη διεθνούς φήμης έκθεση Maison & Objet στο Παρίσι. Διάβασα τη συνέντευξη του στο Wallpaper και σου δείχνω λίγα πραγματάκια έτσι για να έχεις μια ιδέα και για αυτό. Πρώτη η πολυθρόνα BD Lounger που κάτι από Ray + Eames μου κάνει σε πιο εξελιγμένη μορφή. Μπες στο wallpaper να διαβάσεις πως αισθάνεται για αυτή του τη πρόκριση αλλά και στο site του να δεις και άλλα projects.
Μετά έφτιαξε το κατάστημα των παπουτσιών Camper στο Τόκυο που όλοι ξέρουμε πόσο πρωτοπορία είναι στο design των καταστημάτων και πολύ μου άρεσε. Βέβαια ο Jamie Hayon προφανώς έκανε συνεργασία 2 σε 1 γιατί εκτός του καταστήματος τους έκανε και κάτι σχέδια για παπουτσάκια δώρο, για αρκετά trendy τύπους.
